Сумка Le Teckel и показы в собственном доме. Чем запомнилась эпоха Питера Мюлье в Alaїa

Новость о назначении Мюлье на пост в Alaїa появилась в сети ровно пять лет назад — в феврале 2021 года. И уже в июле бельгийский дизайнер, много лет проработавший большую рука об руку с Рафом Симонсом, показал дебютную коллекцию для парижского камерного дома. Первое, что сделал Мюлье, подчеркнул, насколько важно для него не вершить революций, а «защищать и сохранять наследие Аззедина Алайи, делая его при этом актуальным». И, надо признаться, на протяжении всего времени и десяти коллекций задуманное дизайнеру удавалось.

Акцентные бедра и плечи, приталенный, но при этом ни в коем случае не сексуальный, а чувственный силуэт — то, с чем и над чем трудился Мюлье. Он, как и Аззедин, признавался в любви изгибам женского тела, но делал это изящно и легко с помощью фирменных для бренда прозрачности, смелых вырезов и разрезов. Рассуждая о сексуальности, он говорил: «Здесь не любят этого слова, но для меня оно важно, потому что для меня Alaїa — единственный в мире дом, которому удавалось делать сексуальность без вульгарности. Такой работы с красотой тела я не видел больше нигде».

Уникальное умение «подчинять» женскому телу трикотаж, кожу, деним, а также создавать точеный силуэт — то, за что покупательницы (и индустрия) любили Алайю, и то, что смог приумножить и усовершенствовать Мюлье. Он придумывал как бы современный гардероб Плавалагуны, создавал напряжение, скручивая и переосмысляя силуэты. В его руках ткани и материалы превращались в лаконичные скульптуры. Комментируя последнюю подиумную коллекцию весна 2026, он объяснял: «Скульптура прижимается к коже — всегда присутствует ощущение женского тела внутри, движущегося, живого».

Речь, например, о прозрачных рыбацких балетках, будто сплетенных из сетей, и ставших в одночасье культовыми сумках: одна — в виде объемного сердца, а вторая — получившая прозвище «такса». Последняя, как и балетки, в 2024 году прорвалась в рейтинг Lyst, заняв одну из лидирующих позиций. Что же касается Le Coeur (в переводе с французского название означает «сердце»), то это еще и оммаж шоу Алайи 1992 года «Mon Coeur est à Papa» («Мое сердце принадлежит папочке»).

«Я хотел одежду, которая плачет», — признавался западным коллегам Мюлье, имея в виду инстинктивную, эмоциональную реакцию на материал. Отсюда в его коллекциях и «плакучая» бахрома, и подчеркивающие все достоинства женского тела топы из органзы, драпированные платья в пол из тонкого трикотажа, капюшоны и юбки-хвосты. В Alaїa Мюлье конструировал одежду, учитывая движения. Его вещи «парили» или «разбивались», чтобы подчеркнуть фигуру.

Интимность — одна из движущих сил дома и самого Мюлье — в 2023 году побудила дизайнера выбрать в качестве локации к шоу собственный дом в Антверпене. Переоборудовав студию, он пригласил гостей к себе, в пентхаус особняка, построенного бельгийскими архитекторами Леоном Стайненом и Полем де Мейером в 1968 году. Настоящий объект модернистского искусства, где все пронизано геометрией, позволил Питеру, напротив, сосредоточиться на более округлых формах. Мюлье также не раз говорил о желании создавать вещи, которые будут передаваться от матери к дочери. И, словно в подтверждение своим словам об антитрендовости, презентовал коллекции иногда вне расписания, но всегда в «своей» сезонности: вместо весна-лето — лето-осень, вместо осень-зима — зима-весна.