Как это нередко бывает, новый альбом Оливии успел наделать шума еще до релиза. В клипе на лид-сингл «drop dead», вышедший в середине апреля, певица танцует в залах Версаля (да, это не декорации, видео действительно снимали во французском замке) в «инфантильных» кружевных блумерах и блузе из pre-fall-коллекции Chloé. В мае, на концерте в Барселоне в рамках проекта Spotify’s Billions Club Live, во время исполнения той же песни Родриго вышла на сцену в похожем образе — розовом коротком платье фасона baby doll бренда Generation78, дополненном высокими «мартенсами» — и мгновенно вызвала волну общественного осуждения. Певицу обвинили в том, что она якобы сексуализирует «детскость», что в 2026 году на фоне мрачного скандала с Джеффри Эпштейном и его файлами выглядит крайне неуместно. Вскоре в подкасте The New York Times звезда ответила: «Что меня действительно беспокоит, так это то, что я уже, кажется, надевала довольно откровенные наряды на сцене. Я выходила в сверкающем бра, в мини-шортах — и это мое право. Было весело. Я чувствовала себя комфортно, ощущала себя крутой, и это никому не казалось “неуместным”. Но когда меня увидели в полностью закрытом платье, которое люди сочли детским, это внезапно оказалось “неприличным”. Это показывает то, насколько в обществе на самом деле нормализована педофилия (...) Я не думаю, что вообще выглядела в этом наряде сексуально. Я говорила себе: “Это круто, я похожа на Кэтлин Ханну или Кортни Лав”. А они мои героини».
Критики и «обличители морали» в очередной раз не уловили сути. Образы из клипа и с концерта не только отсылка к стилю Кортни и других рокерш 1990-х, которыми Оливия вдохновляется с начала карьеры, но и важное визуальное послание, помогающие считать нарратив альбома. «drop dead» — первый трек пластинки, в нем Родриго поет о зарождении влюбленности, о первом свидании, когда партнер еще кажется воплощением наших грез, а все, чего мы хотим, — разговаривать до утра, задавать кучу вопросов (например: «Был ли ты хоть раз в Японии? Ездил ли во Францию на поезде Eurostar?»), а потом, много лет спустя, с улыбкой рассказывать о том вечере друзьям (а может, и детям). Героиня «drop dead» — неважно, сколько ей лет и сколько романов у нее уже было — невинна как ребенок и живет в мире фантазий, как и все мы в самом начале романтических отношений. Отсюда стартует ее путь — и вскоре этой «малышке» неминуемо придется повзрослеть.
Этим утром в своих соцсетях Оливия описала новый альбом как «застывшую во времени историю одних отношений» и «попытку описать любовь с двух сторон со всеми ее взлетами и падениями; с надеждами и разочарованиями; с моментами безумия и просветления; c загадками и ответами на них». Действительно, «You Seem Pretty Sad For A Girl So In Love» отлично ложится в крепнущий в эпоху стримингов тренд на концептуальные альбомы с сильным сторителлингом — в этом плане его можно поставить в один ряд с еще одним ярким релизом года — «This Music May Contain Hope» Рэй. Но если британская соул-певица описывает историю личного путешествия от тьмы к свету, то Родриго скрупулезно исследует то, как окрыленность постепенно вытесняется тревогой, а надежда — разочарованием.
За эйфорической «drop dead» следует баллада «stupid song», и ее тональность уже другая. Это по-прежнему песня о периоде зарождения любви, однако в ней героиня до сих пор не уверена, что объект грез готов разделить ее чувства. Она слоняется по городу в мыслях о возлюбленном, мечется между отчаянием и счастьем, а порой даже засыпает полностью одетая, в макияже и в туфлях на каблуках. «Мои друзья говорят, что настоящая любовь — это клетка, в которой ты чувствуешь себя свободной», — поет Оливия. Когда еще пытаться постичь суть любви, как не в момент, когда она нахлынула?
Трек «honeybee» — один из самых пронзительных. Здесь тревога уступает место всепоглощающей нежности — влюбленные уже вместе, и им кажется, что счастье продлится всю жизнь. «Надеюсь, никогда не узнаю, как выглядит твое лицо, когда ты уходишь… Даже когда я молчу, знай: я люблю тебя», — признается героиня. Однако дальше ее — и нас — снова ждут эмоциональные качели. В «maggots for my brains» она мучается от неуверенности в себе и от того, что не может найти себе места, когда возлюбленного нет рядом. В «u + me = <3» — снова счастлива и мечтает вырезать их имена на кожаном сидении машины, а в «my way» опять полна тревоги и злости — и пытается дать отпор реальной или предполагаемой сопернице.
Переломным моментом становится трек «purple» — в нем Оливия поет о том, как тяжело на самом деле может переживаться настоящая близость. Не та, о которой мы фантазируем, а реальная — с необходимостью идти на компромиссы и учиться смотреть на некоторые вещи взглядом партнера. Наилучшим образом это описывает цитата из припева: «Ты поцеловал меня в шею, свел наши пути воедино, пока две линии не превратились в круг. И я таю с тобой, твой красный и мой синий смешались — теперь я вижу мир фиолетовым». Минорная тональность дает понять: это слияние героиню скорее беспокоит, чем радует. А после — как похмелье после долгого опьянения — начинается баллада «the cure», ставшая вторым синглом с LP. В ней Родриго признается, что любовь все же не способна стать универсальным лекарством, исцелить все наши раны и избавить от темноты в душе. Партнер, даже самый нежный, не в состоянии спасти нас от самих себя — а значит, и отношения от неумолимого распада.
Следующий трек «begged» — это уже начало конца. Героиня еще пытается работать над отношениями («ведь говорят, что настоящей любви нельзя дать ускользнуть»), но признается, что устала от того, что каждую уступку ей приходится «вымаливать». Дальше слушателей ждет одна из лучших и самая драматичная песня — «what’s wrong with me» — в дуэте с лидером The Cure Робертом Смитом, давним кумиром Оливии (вместе они даже выступили в прошлом году на «Гластонбери», где среди прочего исполнили неумирающую «Friday I’m In Love»). В ней певица продолжает мучаться бессонницей и тревогой, но это уже не радостное волнение от предвкушения счастья, а предчувствие неизбежного расставания. Героиня долго пытается понять, в чем же ее проблема, но в итоге приходит к горькому выводу: «Ты — вот что со мной не так». В «less», еще одной нежной и пронзительной балладе, влюбленные прощаются, признав наконец невозможность быть вместе, несмотря на чувства, которые еще сильны у обоих.
Бодрая «expectations» уже о попытках начать новую жизнь с оглядкой на прошлые ошибки, которые Оливия обещает себе больше не совершать — впрочем, мы догадываемся, что, скорее всего, об этих обещаниях она забудет, как только снова влюбится. То, что радость была скорее напускной, мы понимаем с первых аккордов финальной «cigarette smoke» — о том самом «похмелье» после завершения отношений, когда наше сердце, хоть мы этого, возможно, и не показываем, до сих пор разбито, а знакомые мелочи, вроде запаха его сигарет или вида гаража, в котором больше нет его машины, вызывают боль, с которой мало что может сравниться. «Скажи мне что-нибудь честное, лишь бы только воспоминания из светлых стали темными», — просит героиня, стоя посреди опустевшей комнаты.
Тексты и сторителлинг альбома ясно дают понять, что певица повзрослела. «You Seem Pretty Sad For A Girl So In Love» не про обиды, здесь нет поисков виноватого, скорее — попытки препарировать отношения и то, почему они неминуемо рушатся. Оливия больше не злится на партнера, как в предыдущих «Sour» и «Guts», — теперь она отдает себе отчет в том, что за катастрофу чаще всего несут ответственность оба.
Более взрослой пластинка кажется и в музыкальном плане. Над проектом с Родриго по-прежнему работали ее давние бессменные соратники, продюсер Дэн Нигро (он же «в ответе» за недавний взлет Чаппелл Рон) и соавтор Эми Аллен, однако теперь ее музыка лишена подросткового максимализма — и не только в текстах. Баллады (а они на альбоме превалируют) стали более насыщенными инструментально и теперь отсылают к классике шугейза и постпанка, вроде тех же The Cure. А в бодрых поп-рок-треках, которые до этого были визитной карточкой Оливии, баланс слегка сместился в «рок»-сторону, мелодии стали сложнее, а басы — многослойнее.
У «You Seem Pretty Sad For A Girl So In Love» не просто есть все шансы стать главной пластинкой лета (а то и года) — альбом вполне способен оказаться в итоге одним из знаковых произведений нашей эпохи, времени, когда люди привыкли «строить отношения», но так мало размышляют о любви как о чувстве и о феномене. И пусть история, рассказанная на пластинке, заканчивается печально, мы знаем, что никогда не перестанем надеяться. Ведь, в конце концов, всегда можно включить сначала — и в очередной раз забыть о том, что ждет в финале.
12.06.26, 16:10
Выбор редактора
Подборка Buro 24/7