Василий Поленов и Виктор Борисов-Мусатов: куда идти и что смотреть в музеях в августе

Собрали самые интересные выставки последнего месяца лета — от классической живописи и редких архивных материалов до современных художественных экспериментов. Рассказываем, какие экспозиции точно стоит увидеть, пока сезон не закончился.


«ВЕСЬ МИР ЗДЕСЬ ОБРЕТАЕТ ДОМ: ПО СЛЕДАМ ТАГОРА»

КОГДА

до 23 августа


ГДЕ

Москва, «ГЭС-2»

Выставка посвящена художественному наследию Рабиндраната Тагора — поэта, философа и лауреата Нобелевской премии по литературе, который начал заниматься живописью только в 67 лет. За последние 13 лет он создал около 2 500 произведений, объединив в них традиции индийского искусства, элементы модернизма, экспрессионизма и ар-нуво. В экспозицию вошли работы Тагора, редко покидающие пределы родины. В диалог с ними вступают картины современных художников из Индии, России и других стран. Для зрителей доступна аудиопрогулка, которая помогает глубже погрузиться в контекст.

Рабиндранат Тагор, без названия («Птица»), ок. 1935–1936
Рабиндранат Тагор, без названия («Человек и птица»), 1931–1932
Источник: музей «Рабиндра-Бхавана» при университете «Вишва-Бхарати»

«ВИКТОР БОРИСОВ-МУСАТОВ. ГАРМОНИЯ ОБРАЗА»

КОГДА

до 8 ноября


ГДЕ

Москва, Третьяковская галерея, корпус на Кадашевской набережной

Здесь предлагают взглянуть на творчество Виктора Борисова-Мусатова, одного из важнейших художников Серебряного века, с новой стороны. Экспозиция раскрывает не только его живописное наследие, но и экспериментальный подход к работе. Особое внимание уделили тому, как мастер использовал фотографию при создании произведений, а также его поискам в области синтеза разных художественных практик. В проект вошло более 140 работ из 20 музеев и частных собраний, включая знаменитые полотна «Автопортрет с сестрой» (1898), «Гобелен» (1901), «Изумрудное ожерелье» (1903–1904), «Портрет дамы» (1902) и «Осень» (1901). Также представлены фотографии и эскизы.

Виктор Борисов-Мусатов, «Романс без слов», конец XIX — начало ХХ века
Виктор Борисов-Мусатов, «Майские цветы», 1894
Источник: собрание Третьяковской галереи

«КИНО И РЕВОЛЮЦИЯ. КУБИНСКИЙ ПЛАКАТ 1950–1970-Х ГОДОВ»

КОГДА

до 22 ноября


ГДЕ

Москва, ГМИИ имени Пушкина

В новой экспозиции кураторы ГМИИ имени Пушкина исследуют феномен кубинского плаката второй половины XX века. После революции 1959 года остров стал полем для смелых визуальных экспериментов, а плакат превратился в самостоятельное художественное высказывание. В 2023 году ЮНЕСКО включила это наследие в реестр программы «Память мира». Выставка объединяет киноплакаты и политическую графику ведущих кубинских дизайнеров — Феликса Бельтрана, Альфредо Ростгаарда, Ньико и многих других.

Ньико (Антонио Перес Гонсалес), афиша документального фильма Хуана Карлоса Табио «Чичо Ибаньес», 1974
Ньико (Антонио Перес Гонсалес), афиша фильма Альберто Исаака «Убежище девушек», 1972
Источник: пресс-служба ГМИИ имени Пушкина

«ЛУЖНИКИ. ЕСТЬ МЕСТО ИСТОРИИ»

КОГДА

до 29 ноября


ГДЕ

Москва, ММОМА

В этом году легендарной спортивной площадке исполняется 70 лет. По этому поводу кураторы ММОМА решили проследить историю комплекса через искусство и архивные материалы. Целью было показать, как «Лужники» стали не только ареной крупнейших соревнований, но и важной частью культурной и общественной жизни столицы. В экспозиции — произведения русского авангарда и работы современных художников. Посетителей ждут редкие архивные фотографии и документы, интерактивные инсталляции, реконструкция раздевалки сборной России по футболу, материалы о Всемирном фестивале молодежи и студентов 1957 года и специальный фотопроект Сергея Сапожникова.

Петр Блеткин, «На теннисном корте», 1934
Сергей Кузнецов, «Большая спортивная арена», 2003
Источник: пресс-служба Московского музея современного искусства

«ПАВЕЛ ТРЕТЬЯКОВ И ВАСИЛИЙ ПОЛЕНОВ»

КОГДА

до 17 января


ГДЕ

Москва, Третьяковская галерея

В Третьяковке исследуют многолетние отношения Василия Поленова и Павла Третьякова. Проект демонстрирует, как интерес коллекционера к творчеству художника помог сформировать одно из крупнейших музейных собраний его работ и проследить эволюцию авторского метода. Кураторы выставили ключевые произведения Поленова, включая «Московский дворик» (1878), «Бабушкин сад» (1878) и «Право господина» (1874). В центре экспозиции — монументальное полотно «Христос и грешница» (1886–1887) из собрания Русского музея. Его дополняют восточные этюды, созданные во время путешествия художника по Ближнему Востоку, а также работы из цикла «Из жизни Христа» (1896–1909).

Василий Поленов, «Право господина», 1874
Василий Поленов, «Московский дворик», 1878
Источник: собрание Третьяковской галереи

«ВОСХОЖДЕНИЕ»

КОГДА

до 31 января


ГДЕ

Москва, Музей нонконформизма

Выставка состоит из знаковых работ скульптора Владимира Соскиева, таких как «Ветеран» (1987), «Мольба» (1991), «Игра» (1984), «В гости» (1983), «Тень» (1990-е) и не только. Дополняют их картины художников-шестидесятников из коллекции Надежды Брыкиной. Зрители смогут увидеть полотна Марлена Шпиндлера, Игоря Вулоха, Андрея Красулина, Юрия Злотникова, Владимира Андреенкова и Бориса Отарова. Название отсылает к одной из ключевых скульптур Соскиева и становится метафорой его творчества — размышления о памяти, достоинстве человека и стремлении к свету вопреки историческим потрясениям. Диалог скульптуры с произведениями неофициального искусства второй половины XX века подчеркивает общность художественных и этических поисков авторов, для которых искусство было пространством внутренней свободы.

Марлен Шпиндлер, «Круги», 1975
Марлен Шпиндлер, «Композиция», 1975
Источник: пресс-служба Музея нонконформизма

«СИСТЕМА ДОСТАВКИ»

КОГДА

до 30 августа


ГДЕ

Санкт-Петербург, галерея Sobo Gallery

В Sobo Gallery проходит персональная выставка Антона Левина «Система доставки», куратором которой выступил Роман Круглов. Проект исследует природу цифрового визуального шума, перепроизводство изображений и то, как в эпоху бесконечного скроллинга картинка превращается в самостоятельный товар, а слова теряют свое значение. В основе экспозиции — серия рельефов, созданных из низкокачественных стоп-кадров, найденных в интернете. Увеличивая пиксельные образы до монументального масштаба, Левин превращает диджитальный визуальный мусор в осязаемые арт-объекты.

Антон Левин, из серии «Система доставки», 2026
Источник: пресс-служба Sobo Gallery

«СКАЗКА РЯДОМ»

КОГДА

до 8 ноября


ГДЕ

Великий Новгород, Новгородский музей-заповедник

Музей русского импрессионизма и Новгородский музей-заповедник представили выставку, которая объединяет произведения искусства XIX–XXI веков, предметы быта и мультимедийные инсталляции. Экспозиция проводит посетителей по знакомым с детства сказочным сюжетам: можно увидеть работы Виктора и Аполлинария Васнецовых, Николая Рериха, Ильи Репина, Михаила Врубеля, Василия Верещагина, а также произведения современных художников, в числе которых Юлдус Бахтиозина, Оля Иней, Ульяна Подкорытова и Илья Федотов-Федоров. Атмосферу сказочного путешествия создает музыкальное и ольфакторное сопровождение.

Виктор Васнецов, «Гусляры», 1899
Дмитрий Кардовский, «Крестьянский двор», 1912
Источник: пресс-служба Новгородского музея-заповедника

«ДОРОГА К СЧАСТЬЮ»

КОГДА

до 31 декабря


ГДЕ

Суздаль, выставочный проект «Ларец»

«Дорога к счастью» — новый проект творческого сообщества «МИРА», посвященный истории российского кинематографа. Здесь произведения Сергея Эйзенштейна, Сергея Параджанова, Рустама Хамдамова, Павла Филонова, Юрия Норштейна сосуществуют с плакатами братьев Стенберг, журналами и брошюрами о фильмах 1920–1930-х годов, а также материалами из архива Наума Клеймана. Выставка занимает четыре зала и выстроена как путешествие — от рождения кинематографа как физического явления до эпохи любительских кинокамер. Завершается маршрут показом фильма «Счастье», созданного из архивных любительских пленок 1960–1980-х годов по мотивам нереализованной идеи режиссера Льва Кулешова.

Анатолий Павлович Бельский, плакат к советскому фильму «Два мира», 1924
Братья Стенберги, плакат к фильму «Броненосец “Потемкин”», 1929
Источник: пресс-служба центра «МИРА»